Darbuk (Tabla, Dumbek)
Oriente es un misterioso y mágico mundo mágico, que nos acompaña desde la infancia a partir de los asombrosos relatos de "Las mil y una noches", que aún atraen la atención de muchos investigadores: sus secretos, costumbres milenarias, tradiciones y características únicas de una cultura multifacética. Un gran valor artístico, que ocupa un lugar especial en el tesoro de la literatura mundial y es una fuente inagotable de sabiduría, son obras de grandes poetas orientales: Omar Khayyam, Saadi, Rudaki, Firdousi. Y, sin duda, el maravilloso mundo de Oriente no puede imaginarse sin la forma más antigua de las artes: la danza oriental, que atrae con su inusual refinamiento y plasticidad. Danza - con su propia filosofía especial, que consiste en la habilidad de expresar sentimientos y estado mental a través de movimientos acompañados por el acompañamiento rítmico de darbuk - un tambor en forma de copa, que no es un simple instrumento musical en el Este. Para una persona del este, darbuk es un compañero de vida, tradicionalmente resonado durante siglos durante varias celebraciones: en bodas, en el nacimiento de niños, en ceremonias gubernamentales, en fiestas religiosas y otras fiestas.
La historia del darbuk y muchos datos interesantes sobre este instrumento musical se pueden encontrar en nuestra página.
Técnica de rendimiento
Un darbuka es un instrumento musical de percusión que tiene un tono de sonido indefinido, pero en el que un intérprete puede transmitir alegría y tristeza con la ayuda de varios ritmos. En el darbuk, puede tocar mientras está de pie, colgar el tambor sobre su hombro o sobre su hombro izquierdo, y sentarse, sostener el instrumento en su regazo o apretar entre sus piernas. El desempeño en el tambor ocurre con la ayuda de las palmas y los dedos de ambas manos, mientras que la parte de la mano derecha es la principal (principal) y la izquierda (auxiliar de joyería y empastes rítmicos).
Los ritmos principales del instrumento se registran con las letras: D, T (los golpes se realizan con la mano derecha), K (los golpes se realizan con la mano izquierda). Si las letras están en mayúsculas, entonces los tiempos son acentuados y, en minúsculas, los tiempos son más débiles y realizan la función de relleno rítmico.
- El sonido D (Dum) tiene un tono más bajo y se realiza al golpear la palma de la mano derecha en el centro del tambor.
- El sonido T (Tek) tiene un tono más alto y se realiza golpeando la palma de la mano derecha a lo largo del borde del tambor.
- El sonido K (Ka) tiene un tono más alto y se realiza golpeando la palma de la mano izquierda a lo largo del borde del tambor.
Además de los métodos básicos de extracción de sonido en el darbuk, hay muchas técnicas diferentes: clics, bofetadas, ritmos complejos, varios dedos girando, golpes en el cuerpo del tambor, sonido de amortiguación, fricción de la membrana y muchos otros, cada uno de los cuales también tiene la designación de la letra: S (Slap) , ~, r (rollo), B (Bak), P (Pak), b, L, U, F, C.
En la práctica, hay ritmos básicos que se han hecho particularmente populares en diferentes regiones, entre ellos, se debe hacer una mención especial a "maxum", "belledi", "saidi", "Hagallah, Ayub, Khaliji, Fallahi, Wahda, Bambi, Chifteteli, Kurkuna y otros.
La foto:
Datos interesantes
- Darbuka es un nombre común para el instrumento, pero diferentes naciones lo llaman a su manera, por ejemplo: en Albania, su nombre es Darabuk; en Hungría - dobuk; en Grecia, tooulekas; en Egipto, la tabla; en Argelia - darabukka, derabukka; en Siria y el Líbano - drbakka, derbecca, drbekka; en Marruecos - tarifa; en Tayikistán - tavlyak, tablak; en Irán - tonbak, donbak, zarb; en Afganistán, zirbagkhali; en Malasia, hedombek; en Camboya y Tailandia - tono, ficha, toque; en India, tumbaknari; en Iraq, kshishba; en Bulgaria, darabuk, tarambue, darambuk y tarambuk.
- Se pueden ver copias antiguas de los tambores, que son los progenitores de darbuk, en las exposiciones ubicadas en el Museo Nacional de El Cairo (Egipto), el Louvre (París, Francia), el Museo Metropolitano (Nueva York, EE. UU.).
- En la actualidad, los mayores productores de darbuk son: las empresas egipcias "Gawharet El Fan" y "Alexandria", la turca "Emin", la alemana "Meinl", la estadounidense "Remo".
- La membrana de cuero de Darbuki reacciona fuertemente a un aumento de la humedad del aire: su sonido pierde su belleza. Algunos fabricantes resuelven este problema de manera muy ingeniosa: insertan bombillas en el cuerpo del instrumento, lo que crea un calentamiento constante de la membrana.
- Darbuka es una herramienta muy popular entre los representantes de subculturas como los hippies y los rastamans.
Construcción
Una construcción bastante simple de un darbuki es un tambor en forma de copa de tamaño compacto, uno de cuyos agujeros está cubierto con una membrana. La altura del instrumento varía de 35 a 58 cm, el diámetro de la membrana varía de 20 a 30 cm. El cuello del darbuk también puede variar en anchura, lo que afecta el tono del instrumento: si el cuello es más estrecho, el tono del tambor es más bajo. Los bordes de la herramienta en la parte superior, en la cual se une la membrana, son rectos y alisados.
Hay muchos materiales a partir de los cuales se fabrica el estuche Darbuki en la actualidad. Esta cerámica, madera, varios metales, fibra de vidrio y plástico. Cada material en diferentes condiciones tiene su ventaja.
Para actividades de concierto, es preferible utilizar una herramienta de cerámica. Su sonido es melódico y sonoro, y el bajo está más saturado. Una membrana está unida a dicho darbuk mediante cuerdas o cuerdas de ganga, para las cuales la piel de cabra o pez puede servir como material. La desventaja de tales instrumentos es la alta sensibilidad a la humedad: en clima nublado o en la noche, cuando el aire se vuelve húmedo, la membrana pierde su elasticidad, lo que afecta la calidad del sonido del darbuki. En tal situación, los artistas deben secar la membrana a través de varias fuentes de calor para restaurar un sonido hermoso. Y los fabricantes, para resolver este problema, a veces instalan membranas de plástico en el cuerpo cerámico del instrumento.
En la actualidad, el darbuki hecho de metal: aluminio, cobre y latón es muy popular, especialmente en países con climas más fríos y húmedos. La membrana para tales herramientas está hecha de plástico especial y está unida al cuerpo con un aro y pernos, cuyo número varía de cinco a ocho. El cuerpo de un darbuk suele estar decorado con grabado, persecución o formación de hielo. A veces, dentro del instrumento, pequeños elementos metálicos, llamados sagats, se colocan tintineando al tocar.
Variedades
Darbuk, siendo un instrumento muy popular entre muchas naciones, en cada país tiene no solo su nombre, sino también algunas características de diseño que son características solo de una localidad en particular. Por ejemplo, el Darbuk egipcio, a diferencia del turco, tiene bordes biselados.
- La darbuka griega es tobeleki, tiene un cuerpo de ánfora y suena un sonido estridente y suave.
- El instrumento marroquí es una tarja, que se distingue por una membrana de piel de serpiente y una cuerda estirada en su interior.
- El tambor de Irak - kshishba, tiene una forma tubular, hecha de madera y una membrana de piel de pez.
- Darbuka afgana - zirbakhali, contiene una capa adicional sobre la membrana, que le da al sonido del instrumento un efecto de vibrato.
Además, las variedades de darbuk, que difieren en tamaño y tono, se usan activamente en Egipto:
- tabla - tiene un tamaño relativamente pequeño, realiza la función de un solo instrumento;
- sumbati - instrumento de tamaño mediano, tono más bajo que el de la tabla;
- dohola - tiene un tamaño grande y realiza la línea de bajo.
Aplicación
Darbuk es un instrumento musical de percusión étnica, que para muchos pueblos del Este es muy importante, ya que es un compañero constante e insustituible en la vida humana. Para los sonidos de darbuki, la gente se divierte y se pone triste, canta y baila. La herramienta es necesaria al realizar danza oriental, especialmente danza del vientre (danza del vientre). Además, en la actualidad, el sonido de darbuki es ampliamente utilizado por músicos de todo el mundo y adorna las composiciones de estilos musicales modernos como el rock, el blues, el pop, jazz, funk, así como música latinoamericana, celta, árabe y flamenco.
Artistas famosos
Darbuk, siendo un instrumento muy popular, ahora ha revelado toda una galaxia de artistas sobresalientes que han hecho una contribución significativa al desarrollo de habilidades de desempeño en el instrumento. Entre los músicos que deleitan al público con su interpretación virtuosa, debemos destacar a los notables darbukistas Hossam Ramzi (Egipto), Mysylri Ahmet (Turquía), Said Al Artista (Egipto), Levent Yydyryr (Turquía), Gamal Goma (Egipto), Burkhan Ochala (Turquía), Hamdi Akataya (Turquía), Berkanta Chakidzhy (Turquía), Issam Hossam (Siria), Yashara Akpenche (Turquía), Benjamin Ogulchana (Turquía), Osama Shahin (Líbano), Hakan Kaya (Turquía). En nuestro país, darbuk también es un instrumento muy popular y también tiene sus propios virtuosos, como A. Ostapenko, A. Gramsci, A. Uzunov, K. Martirosyan, S. Kuznetsov, A. Obraztsov, V. Polozov, K. Osherov , O. Ismal, T. Sikharulidze y otros.
Historia
El comienzo de la historia del darbuki se pierde en las profundidades de los siglos. Los tambores en forma de copa se conocieron hace miles de años en los estados de Mesopotamia, en el antiguo Egipto, e incluso en lo que hoy es Europa. La evidencia de esto puede servir como textos antiguos y frescos durante el reinado del faraón egipcio Cheops, bajorrelieves que adornan los palacios de los gobernantes de los estados mesopotámicos y hallazgos arqueológicos. Los tambores fueron interpretados principalmente por hombres, quienes dominaron a la perfección el arte del rendimiento y pasaron una selección competitiva completa. Y utilizaron tales herramientas en rituales religiosos y campañas militares.
Uno de los especímenes sobrevivientes y existentes, que data del segundo milenio antes de Cristo, tenía la forma de un barril, de 65 cm de largo y 29 cm de diámetro, que se cortó de una palmera y una vez se cubrió con una membrana de cuero. La siguiente copia, hecha un poco más tarde, también tenía una forma en forma de barril, pero difería en que su cuerpo estaba hecho de pequeñas placas firmemente sujetas, y las membranas estaban unidas con un intrincado sistema de cuerdas de sujeción.
Los antiguos maestros realizaron constantemente experimentos con la forma del instrumento, con el material para la membrana y los métodos de su fijación, y para el siglo XI aC. Apareció un tambor de un solo lado en forma de copa, que se parece mucho a una darbuka moderna. Era lo suficientemente grande, estaba hecho de cerámica y tenía una membrana de piel de pez, cabra o camello. Al principio, tal tambor, que tenía el nombre de lishish, se usaba en ceremonias ceremoniales y se instalaba en templos en soportes especiales. Algún tiempo después, se construyó un liquen de tamaños reducidos en proporciones ligeramente diferentes, como un tambor fácilmente portátil que se extendió rápidamente entre diferentes naciones y se incorporó con éxito a su cultura, adquiriendo nombres en cada país.
En la actualidad, una herramienta con un nombre común de darbuk y extendida en Medio Oriente, Turquía, Egipto, los Balcanes, Asia y África, ha ganado una inmensa popularidad en casi todo el mundo. Esto indica un interés cada vez mayor en el instrumento, que se utiliza cada vez más no solo en el arte popular, sino también en la música de diversas tendencias modernas.
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