A. Vivaldi "Estaciones"
Quizás una de las obras musicales más populares del mundo sea el ciclo de 4 conciertos de Antonio Vivaldi - The Seasons, que el compositor escribió en 1723 para un solo violín y orquesta. Son únicos a su manera, en cada pieza, brillante virtuosismo y encantadora cantilena se fusionaron milagrosamente. Vivaldi acompañó los conciertos con sonetos, pero, lamentablemente, no los escuchamos hoy en la presentación, casi nunca se leen. ¿Quién es el autor de estas palabras? Sigue siendo un misterio. Se supone que
Historia del concierto de Antonio Vivaldi "The Seasons" y muchos datos interesantes sobre estos trabajos que se pueden leer en nuestra página.
Historia de la creación
El año 1725 estuvo marcado por la publicación de una de las colecciones más significativas del compositor: la octava obra, que él tituló como "La experiencia de la armonía y la invención". Vivaldi incluyó 12 conciertos para violín virtuoso, los primeros cuatro de los cuales se llaman "Primavera", "Verano", "Otoño" y "Invierno". La práctica de interpretación de hoy ha combinado estas composiciones en el ciclo "The Seasons", pero en la versión original de este título no hay ninguna.
Se cree que la idea de encarnar varios estados de la naturaleza en la música surgió de A. Vivaldi durante sus viajes a Italia. Hizo su primer gran viaje en 1713, cuando fue nombrado compositor principal del Orfanato Orphanage for Girls. El maestro se tomó un mes de descanso y fue a Vicenza para presentar allí su ópera "Otto en la Villa". Este evento fue el punto de partida de su biografía creativa. A partir de ese momento, se dedicó a trabajar en creaciones de ópera y aceptó con gusto muchos pedidos de actuaciones, sin olvidar visitar varias ciudades de su país natal. Viajó en la diligencia postal popular en ese momento. Entonces, según los biógrafos, observando desde la ventana del mundo de la vida silvestre y escuchando el ruido de los cascos y el sonido de las ruedas, decidió crear sus brillantes conciertos para violín.
Aquí están justo sobre la creación de las "Estaciones" todavía se está debatiendo. Algunos historiadores creen que los conciertos se escribieron en 1723, otros son más propensos a llamarse el año 1725; es precisamente esto lo que aparece en muchos libros de referencia autorizados. Pero el crítico de arte A. Maikapar insiste en que fueron creados en 1720. En sus declaraciones, se refiere a la obra de Paul Everett, un investigador de la herencia Vivaldian. Este científico, analizando las versiones auténticas conservadas de estos conciertos, llegó a la conclusión de que su copia ya existía en 1720 e incluso se envió a Ámsterdam. Sin embargo, por razones desconocidas, se publicó solo cinco años después bajo la dirección de Michel Le Price. En 1739, apareció una edición parisina, lanzada por Le Clerk.
Es interesante, pero estas primeras ediciones han sobrevivido y han obligado a muchos musicólogos a romper la cabeza. Y esto sucedió porque en el último siglo en Manchester, los investigadores descubrieron otro manuscrito de The Seasons. Era notablemente diferente de las ediciones de Amsterdam y París, en las que el texto musical era similar. En la versión encontrada, había partes solistas desconocidas muy detalladas para instrumentos individuales, por ejemplo, un hermoso solo de violonchelo fue escrito para la parte media del concierto de invierno. Por qué tales fiestas estuvieron ausentes en las primeras publicaciones, aún se las arreglaron para adivinar. Los historiadores llegaron a la conclusión de que inicialmente, por conveniencia, se escribieron e imprimieron en hojas separadas, pero después de un tiempo simplemente se perdieron y pronto todos se olvidaron de ellos. Pero los científicos estaban interesados en la pregunta principal: ¿qué puntaje era la fuente original? También se avergonzaron por el hecho de que las notas de Manchester no fueron escritas por Vivaldi, sino por otras dos personas y en dos tipos de papel, que el compositor nunca había usado antes, y además, no había citas en todas las hojas. Los historiadores tuvieron que realizar una investigación real. La respuesta a la pregunta les ayudó a encontrar información sobre la vida del propietario de esta colección de música: el cardenal italiano Pietro Ottoboni. Su Eminencia visitó Venecia en 1726, donde escuchó por primera vez la música de Vivaldi, una de sus cantatas. Probablemente, los historiadores lo resumieron, Vivaldi en honor a su conocido, y decidieron regalarle el regalo de las estaciones. Se estaba preparando para esta reunión de antemano y, por lo tanto, ordenó prudentemente una copia de las notas de los escribas. Uno de ellos, según los biógrafos, fue su padre Giovanni Battista Vivaldi. Esto dio motivos para creer que la fuente original sigue siendo la edición de Ámsterdam, la que había permanecido en la inexistencia durante cinco años.
Datos interesantes
- Los investigadores notaron que los manuscritos que Vivaldi encontró fueron significativamente diferentes de las ediciones impresas. Habiéndolos estudiado cuidadosamente, llegaron a la conclusión de que estas diferencias fueron introducidas por el propio compositor. La cuestión es que él mismo preparó personalmente todos los ensayos para su publicación, pero nunca los copió exactamente. Reescribiendo el texto para el editor, hizo muchos cambios, pero dejó su versión igual.
- Vivaldi una vez usó la música de Allegro para el primer concierto en una de sus óperas, creada en 1726. Se llamaba "Dorilla en el valle de Tempi".
- Uno de los fanáticos más apasionados de esta música fue el rey francés Luis XV. Especialmente para él, los cortesanos incluso pusieron una obra de teatro con la música de "Spring", queriendo complacer a su gobernante.
- The Seasons a veces se llama la Ópera de violín en funciones. Y todo porque el compositor construyó su ciclo de una manera muy lógica y coherente, además, unió todo no solo con la trama y el título, sino también a través del desarrollo sinfónico.
- Los fragmentos de las "Estaciones" de hoy a menudo suenan en pantallas grandes. Así, se pueden escuchar en la serie de televisión "Anatomía de Grey", "The Big Bang Theory", las películas "La filosofía del tocador del marqués de Sade", "1 + 1", "Siguiendo las pistas de Vivaldi", "Mañana era una guerra" y la caricatura "Simpsons".
- La música de estos conciertos fue utilizada repetidamente para sus producciones por coreógrafos: Roland Petit, Angelin Prelijokaz, James Kudelka, Mauro Bigonzetti.
- Los discos con la grabación de estos trabajos, realizados en 1989 por Nigel Kennedy y la Orquesta de Cámara de Inglaterra, rompieron todos los récords de ventas: más de dos millones de ellos fueron comprados.
- Stefan Lambiel ganó el Campeonato Mundial de Patinaje Artístico de 2006, realizando su programa gratuito con la música de The Seasons.
- "Spring" se incluyó en las muestras de música de Windows 3.0.
Arreglos y arreglos modernos.
1. En 1765, el primer arreglo vocal del concierto "Primavera" apareció en París, fue un motete.
2. A finales de los 60s. En el siglo XX, el destacado argentino Astor Piazzolla creó una peculiar imitación de esta obra: un ciclo de cuatro tangos llamado "Las estaciones en Buenos Aires". Posteriormente, el compositor ruso, graduado del Conservatorio de Leningrado Leonid Desyatnikov, se interesó en este trabajo. En este material, creó una transcripción para violín con el acompañamiento de una orquesta de cuerdas. A pesar de su libertad y virtuosismo, trató de maximizar la conexión con la creación original de Vivaldi, y por lo tanto, le agregó varias citas.
3. En 2016, apareció el primer arreglo de estos conciertos barrocos en el género del metal sinfónico. Y pertenece a la compatriota de Vivaldi, Giuseppe Yampieri. Sobre la creación de este álbum "The Four Seasons" trabajaron más de cien músicos clásicos y de rock.
4. El flautista Mo Kofman grabó un álbum de jazz de "The Seasons" de A. Vivaldi en 1972. (escucha)
5. Patrick Gleason en 1982 realizó la primera grabación por computadora (sintetizador) de conciertos.
6. El músico francés Jean-Pierre Rampale hizo los arreglos para la flauta de los cuatro conciertos. (Escuchar)
7. El violinista David Garrett, junto con la versión clásica, en 2010 grabó su versión moderna de The Thunderstorm. (escucha)
9. La banda japonesa "Aura" cantó "a capella" en los 4 conciertos.
10. El coro de cámara de Francia "Accentus" grabó "Winter" en una actuación coral.
11. La cantante de Nueva Zelanda Hayley Westenra adaptó "Winter" en una canción llamada "River of Dreams". (escucha)
12. El grupo de rock sinfónico estadounidense "Orquesta Transiberiana" en 2012 grabó la canción "Dreams of Fireflies (On A Christmas Night)" haciendo un procesamiento moderno de "January". (escucha)
Música de los conciertos de A.Vivaldi "The Seasons" en el cine.
- "Primavera" se puede escuchar en las películas: "Beginners" (2010), "Calendar" (1993), "Flabber" (1997), "Billiard Brotherhood" (2016), "Close to the Heart" (1996), "Miami Rhapsody" (1995) , "Spy Games" (2001), "The View on the Murder" (1985), "El holograma para el rey" (2016) y en la nueva caricatura musical de Gart Jennings, "Animal Carrier" (2016).
- "Verano" Sonidos en películas: "Tenant" (1990) y "The Story of a Necklace" (2001).
- Musica de "Otoño" Se puede encontrar en las películas: "Exit to Paradise" (1994), "Sisters Banger" (2002) y "View of the murder" (1985).
- "Invierno" Se reúne en las películas: Billiard Brotherhood (2016), Hologram for the King (2016), Tin Cup (1996), Another Sister (1999) y el thriller "The Fate of Salem" (2004).
El contenido
"Seasons" A. Vivaldi consideró el punto de referencia de la música de programa. Cada concierto está precedido por un soneto, un tipo de programa literario que sintoniza al oyente en el modo deseado. Quien es el autor de estas líneas poéticas todavía no se sabe con certeza. Se supone que fue el mismo Vivaldi. Curiosamente, todos los sonetos corresponden muy claramente a la forma de conciertos. Este hecho ha llevado a cierta confusión de muchos investigadores. Comparando cuidadosamente las líneas de versos y el tejido musical, llegaron a la conclusión de que la música se escribió originalmente desde el principio, y los versos ya estaban escritos directamente en ella.
En los cuatro conciertos barrocos, el compositor alcanza las alturas de las bellas artes. Entonces, en la "Primavera" frente a los oyentes se despliega una grandiosa imagen de triunfo, que es causada por la llegada del calor y el despertar de la naturaleza. La música es fácil de adivinar el canto de los pájaros, el murmullo de un arroyo, los truenos, las hojas que crujen e incluso el ladrido de un perro. En "Verano", Vivaldi también se las arregla para encarnar brillantemente aquellas condiciones que son tan bien conocidas por cada persona, que sufren de calor, venados y languidez. Pero pronto son reemplazados por el estupor y el miedo que surgen de las ráfagas de viento y las tormentas eléctricas. En otoño, el maestro invita a todos a un festival de la cosecha y recrea magistralmente todo lo que sucede allí: el violinista solo vierte vino en sus vasos en sus pasajes, después de lo cual los campesinos borrachos tropiezan y tartamudean un poco en casa. El pueblo se sumerge en el sueño, y por la mañana todos salen a cazar: la música dibuja una imagen de las carreras de caballos, jugando con cuernos de caza y tomas bien dirigidas. Las características de la temporada de invierno en el último concierto son muy vívidas. Se puede escuchar y el sonido de los dientes del frío, y el aullido de la ventisca, y el movimiento de las piernas, ayudando a calentar en el frío amargo.
Es interesante, pero los investigadores no limitan el contenido de todas las partes solo a la trama natural. Cuatro fases de la vida humana están asociadas con estos cuatro conciertos: infancia, adolescencia, madurez y vejez. Esta interpretación también está respaldada por el hecho de que en "Invierno" el compositor dejó un indicio en el último círculo del infierno, descrito por Dante Alighieri en la "Divina Comedia". Además, las "Estaciones" y se correlacionan con las cuatro regiones de Italia, ubicadas en los puntos cardinales - el amanecer corresponde a Venecia, mediodía - Nápoles, la noche - Roma, bueno, medianoche - Bolonia. Sin embargo, todavía hay una opinión de que estas no son todas las implicaciones que se pueden encontrar en la música. Sólo los contemporáneos podían entenderlos al máximo.
"Estaciones" - Lienzos reales y pintorescos en los que toda la paleta de colores naturales es capturada solo por los sonidos de la orquesta. Escuche, y podrá distinguir el murmullo de la corriente, el canto de los pájaros, el trueno del trueno, el susurro de las hojas, el motín de las tormentas de nieve y muchos más de los fenómenos naturales más diversos. Son tan visibles que muchos artistas tienen el deseo de traducir todo lo que escucharon a la realidad. ¿Es esto posible? Como si no Llamamos su atención sobre uno de los experimentos exitosos en esta área, producidos por el dúo "ThePianoGuys".
Y los músicos están experimentando durante la cuarta parte del ciclo, que se llama "Invierno". Si de repente te olvidaste de cómo suena este concierto de "Seasons" de Antonio Vivaldi en los sonidos originales, mira su actuación con la solista Julia Fisher. Algo así como este trabajo sonaba hace algunos siglos, careciendo solo de instrumentos antiguos, trajes lujosos y pelucas en polvo.
Pero el "invierno" realizado por el dueto "ThePianoGuys" es difícilmente reconocible. ¿Encontrarás notas vivaldianas en su desempeño? ¿O tal vez algo más, inspirado en las imágenes de dibujos animados de Disney? A su atención: una improvisación impresionante, un procesamiento moderno, que reúne dos historias de invierno, separadas por cientos de años. Su acción tiene lugar, como corresponde, en un verdadero reino de la nieve, donde todos los seres vivos están encerrados en abrazos de hielo. Todos menos los talentosos músicos y sus dedos técnicamente rápidos.
Escucha "Seasons" en procesamiento moderno:
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